美術史－蕭老師畫室 /工作室/台北畫室/新北市畫室/三重畫室

公告版位 http://howben1987.pixnet.net/blog

蕭老師工作室新北市三重區集美街257號2F紅色鐵門二樓~電話02-89732330~0982890128(#素描#水彩#畫室‧#畫畫班‧兒童畫#美術班#術科#繪畫) #蕭老師畫室 /工作室/#台北畫室/#新北市畫室/#三重畫室 ~#大學術科 #高中美術班 #國中美術班 #小學美術班 #術科升學~創意繪畫 #寒暑期美術教育班素描水彩水墨油畫設計美工~為孩子準備扎實的美術根基、藝術涵養~專業美術教學~合格師資~正規美術教育~

目前分類：美術史 (8)

瀏覽方式：標題列表簡短摘要

May 24 Tue 2016 12:24
三重蕭老師畫室藝術美術設計基本試題精選試題命題率高

藝術美術設計基本試題精選試題命題率高

蕭老師畫室發表在痞客邦留言(0) 人氣()

個人分類：美術史

▲top

Nov 26 Tue 2013 22:32
機能美學~包浩斯Bauhous

自20年代Walter Gropius於德國創立包浩斯學校迄今，其所講究ㄧ苟不絲俐落的線條，洗鍊的極簡精神，無不對後代建築、工業設計與文化藝術產生重大影響，甚至是時尚界也被感染包浩斯風尚，尤其向來訴求實用機能的紐約時裝周，更是可見一斑。以近幾季時裝周為例，2012春夏的Derek Lam、Narciso Rodriguez，以及今年2月甫結束不久的2012秋冬的Calvin Klein、BCBG Max Azria等，皆能見到包浩斯風格蹤影。

構成主義是包浩斯的潛在基因
眾所皆知，包浩斯的起源來自德國建築師Walter Gropius，於1919年在威瑪（ Weimar）將威瑪藝術學院（the Weimar Academy of Fine Art）與工藝美術學校（the Grand Ducal School of Arts and Crafts）合併成立包浩斯學院（Bauhous School），主導著工業設計應和手工藝與藝術結合，不分彼此的藝術烏托邦世界。期間的包浩斯主義還可區分成威瑪、德紹與柏林時期三大階段，但包浩斯主義的起源，可再往前溯及至更為早期的俄國藝術家的新提議。

1926年左右，包浩斯德紹時期的教師合影。

拜第一次世界大戰前後的政經局勢所賜，俄國有不少藝術家諸如康丁斯基（Wassily Kandinsky）、塔特林（Vladimir Tatlin）、馬列維奇（Kasimier Severinovich Malevich）、利西斯基（El Lissitzky）、羅欽可（Alexander Rodchenko）等，他們認為應用美術和純粹美術不該分家，所有的藝術創作都該以生活為出發點；那些描繪抽象幾何的創作已不能再高樹一格，應該回到現實生活本身，為實用而存在。也因此，講究外觀造型需取決於機能訴求的構成主義（Constructivism）成了這群藝術家標榜理念。而這樣的構成主義也影響到後來的荷蘭風格派（De Stijl）與包浩斯主義；對於裝飾造型力求簡化，回歸到以功能為出發點；對於色彩與幾何圖像之應用，也是愈趨精簡，從三原色與黑白無色系構築創作想像，從拋物線到方角與三角的邏輯組合，構造物件型體。

左為塔特林於1911年的作品「saileo」，右為設計第三國際紀念碑的模型，其螺旋造型影響不少後代工業設計。

荷蘭風格派充實了包浩斯的結構功能
而俄國前衛藝術家的構成主義路線，影響了荷蘭風格派，此風氣也逐漸從荷蘭風格派渲染至德國的包浩斯。所謂的荷蘭風格派是指藝術家們追求平面、色彩與造型的排列組合運用，最為人印象深刻的是蒙德里安（ Piet Mondrian）與都斯伯格（Van Doesburg），他們將垂直與水平線條組合成幾何形體，並以原色作不同排列呈現，在當時引起一陣旋風，不管是繪本創作或是家具等工業設計，皆能見到荷蘭風格派的影響力，尤其是蒙德里安的幾何造型，更是已故設計師Yves Saint Laurent，及當代設計者的繆思靈感來源。

都斯伯格設計的單椅（左），由義大利卡西納家具生產；蒙德里安的幾何造型（中）至今仍成就不少設計典範，如右圖Yves Saint Laurent的1965年作品。

至於包浩斯創立初期，即是講究應用藝術，讓建築、設計與繪畫等創作全都整合一起。而荷蘭風格派與包浩斯的關聯密切，則是要到Walter Gropius邀請荷蘭風格派的都斯伯格，前往學校開辦講座之後，讓原本講究表現主義與訴求手工藝精神的包浩斯開始改頭換面，開始更注重構成主義所強調的造型宣言，規律化的秩序導向讓包浩斯的現代化工業設計精神更佳鞏固。

藝術家康丁斯基1921年的作品「Red Spot」。

蕭老師畫室發表在痞客邦留言(0) 人氣()

個人分類：美術史

▲top

Nov 26 Tue 2013 22:03
西洋美術派流一覽表(1)

西洋美術派流一覽表

西洋美術世紀	西洋美術年代	西洋美術流派名	西洋美術風格、畫家或備註
舊石器時代	90000～10000B.C	纖細藝術	這時代的藝術藝術基本上受一種所謂巫術支配的，那時的人為了獲得食物，求生存是一種慾望的表現，因此各類藝術品中表現最多的是那些意欲捕獲的動物形象。藝術特徵是形象單獨，彼此孤立，多數無構圖意欲，即使所謂群像也不具情節的描寫（某些個別作品例外）。
舊石器時代	30000~6000B.C	洞窟藝術(Prehistoric Art) 藝術家、畫家 :: 奧瑞那文化（Aurignacians 30,000～14,000BC）藝術家、畫家 :: 馬德林文化（Magdaleians 14,000～9,500BC	現存最早的人類繪畫作品，位於法國南部及西班牙北部境內的「洞穴壁畫」，其作品為實用性及宗教性下的產物。
中石器時代	10000~3000BC	岩畫	由於冰河期消失，氣候轉暖，人類從洞穴走出地面活動，出現細石器與弓箭的發明。開始有了綿羊和犬的馴養。藝術表現以「岩畫」最具代表性，洞窟壁畫已衰絕。在住地附近製作的岩畫，內容除動物外，主要是歌頌征服了大自然的人類與野獸鬥爭的場面，以西班牙東部地中海沿岸的《勒文特Levant岩壁畫》（五個弓箭手，10000-3000BC））、《弓箭手與鹿》（西班牙Los Caballos出土，10000-9000BC，現藏紐約史前畫廊）最有名，描繪誇張的人物和動物肢體如剪影的效果，群像造形生動，有故事情節性為其特點。
新石器時代	8000~3000B.C	巨石文化	巨石成群往往被當為是「巨人之墓」或「鬼窟」，其實可能是地界，或是崇拜的偶像。
古代	s	兩河流域	蘇美亞述波斯
	4000~300B.C	埃及藝術	金字塔，木乃伊，象形文字，陽曆法老，正面法則，側面表達原始空間表現
	2500B.C（青銅時代）	蘇美文化	源自美索不達尼亞
	1600B.C	愛琴海藝術	席克拉底斯邁諾安美錫尼
	900~500B.C（鐵器時代）	希臘藝術	s
	322B.C	羅馬藝術	盛行嵌畫，壁畫，風俗畫(將希臘繪畫的輪廓描線法換成陰影描寫法)透視畫法(建築壁畫)，雕刻著重比例，均衡的美
黑暗時代 5	400~800	野蠻民族的藝術(北歐美術)	s
5	400 ~700	拜占庭美術	結合希臘與東方(美索不達尼亞、小亞細亞、敘利亞，乃至埃及內地)的表現　　　　　　　教堂建築(希臘柱式羅馬大會堂加上圓頂)　　　　　　　 *繪畫傾向概念化圖案裝飾化的風格盛行基督教題材表現的壁畫嵌瓷畫手抄本插圖
7	600~800	裝飾藝術	日耳曼
11	s	基督教美術	s
12	s	歌德式藝術	哥德式教堂強調垂直線，向天飛昇的崇高性，尖塔穹窿(圓球體的天花板及架空的飛樑，有效果的使用多量的柱子，揚棄厚重的壁體，壁面全以彩色玻璃裝飾，富神秘的採光，企圖製造神的家之壯麗感)
14	s	文藝復興	藝術家、畫家 :: 達文西(Leonardo da Vinci) 藝術家、畫家米開蘭基羅(Michelangelo) 藝術家、畫家 :: 拉菲爾(Raphael) 藝術家、畫家提香(Titian) 藝術家、畫家吉奧喬尼(Giorgione) 藝術家、畫家 :: 波提且利(Botticelli) 藝術家、畫家 :: 馬薩其奧(Masaccio) 藝術家、畫家 :: 道納太羅(Donatello) 藝術家、畫家 :: 佛蘭契斯卡(Piero della Francesca) 藝術家、畫家 :: 布魯內勒斯基(Brunelleschi) 藝術家、畫家 :: 烏契羅(Ucello)

蕭老師畫室發表在痞客邦留言(0) 人氣()

個人分類：美術史

▲top

Nov 26 Tue 2013 22:02
西洋美術派流一覽表(2)

西洋美術派流一覽表(2)

西洋美術世紀	西洋美術年代	西洋美術流派名		西洋美術風格、畫家或備註
16	s	矯飾主義		藝術家、畫家帕米賈尼諾(Parmigianino) 藝術家、畫家 :: 廷多雷多（Tintoretto）藝術家、畫家布隆及諾(Bronzino) 藝術家、畫家 :: 格雷柯(El Greco) 藝術家、畫家 :: 羅莎(Rosa) 藝術家、畫家 :: 楓丹白露畫派
	s	晚期哥德風格		藝術家、畫家 :: 凡艾克(Jan van Eyck) 藝術家、畫家 :: 弗雷馬爾大師(Robert Campin 又稱 Master of Flemalle) 藝術家、畫家 :: 魏登(Rogier van der Weyden) 藝術家、畫家 :: 葛斯(van der Goes) 藝術家、畫家 :: 波希(Bosch) 藝術家、畫家 :: 提興(Tit-Sing)
	s	北方文藝復興		藝術家、畫家 :: 杜勒(Albrecht Durer) 藝術家、畫家 :: 格林勒華特(Grunewald) 藝術家、畫家 :: 霍爾班(Hans Holbein the Younger) 藝術家、畫家 :: 布勒哲爾(Peter Bruegel the Elder) 藝術家、畫家 :: 克爾阿納赫(Lucas Cranach the Elder)
[17世紀]
17	s	巴洛克時期	藝術家、畫家 :: 波若米尼藝術家、畫家 :: 考爾都那藝術家、畫家 :: 貝尼尼藝術家、畫家 :: 根玆伯羅(Gainsborough) 藝術家、畫家 :: 霍加斯(William Hogarth) 藝術家、畫家 :: 雷諾茲(Renolds) 藝術家、畫家 :: 哈爾斯(Hals) 藝術家、畫家 :: 林布蘭(Rembrandt) 藝術家、畫家 :: 維梅爾(Vermeer) 藝術家、畫家 :: 維拉斯貴玆(Velasquez) 藝術家、畫家 :: 蘇巴蘭(Zubalan) 藝術家、畫家 :: 拉吐爾(La Tour) 藝術家、畫家 :: 普桑(Poussin) 藝術家、畫家 :: 洛漢(Lorrain) 藝術家、畫家 :: 魯本斯(Rubens) 藝術家、畫家 :: 范戴克(van Dyck) 藝術家、畫家 :: 卡拉瓦喬(Caravaggio) 藝術家、畫家 :: 貝尼尼(Bernini)
[18世紀]
18	1730	洛克克藝術	藝術家、畫家 :: 瑞諾茲(Sir J. Reynolds) 藝術家、畫家 :: 根茲博羅(Thomas Gainsborough) 藝術家、畫家 :: 隆尼(G. Romney) 藝術家、畫家 :: 康斯塔伯(John Constable) 藝術家、畫家 :: 布雷克(W. Blake) 藝術家、畫家 :: 華鐸(Watteau) 藝術家、畫家 :: 福拉哥納爾(Fragnard) 藝術家、畫家 :: 夏丹(Chardin) 藝術家、畫家 :: 布雪(Boucher
	s	新古典主義	藝術家、畫家 :: 達維藝術家、畫家 :: 格羅藝術家、畫家 :: 安格爾
[19世紀]
19	s	浪漫主義	藝術家、畫家 :: 傑利戈(Gericault) 藝術家、畫家 :: 德拉克洛瓦(Delacroix) 藝術家、畫家 :: 哥雅(Goya) 藝術家、畫家 :: 康斯塔伯(Constable) 藝術家、畫家 :: 泰納(Turner) 藝術家、畫家 :: 佛列德利赫(Friedrich)
	s	寫實主義	藝術家、畫家 :: 辜貝爾(Courbet)
	s	自然主義	藝術家、畫家 :: 米勒
	s	新古典主義	藝術家、畫家 :: 大衛(Jacques-Louis David) 藝術家、畫家 :: 安格爾(Jean-Auguste-Dominique Ingres)
	1840	巴比松派(Barbizon)	藝術家、畫家 :: 米勒(Millet) 藝術家、畫家 :: 盧梭藝術家、畫家 :: 柯洛(Corot) 藝術家、畫家 :: 杜米埃(Daumier)
	1848~1850	拉斐爾前派	藝術家、畫家 :: 伯恩．瓊斯
	1874	印象派( Impressionism)	藝術家、畫家 :: 馬奈、莫內、畢莎羅
	1880	新印象派(Neo-Impressionism)	藝術家、畫家 :: 秀拉藝術家、畫家 :: 羅丹藝術家、畫家 :: 西涅克
	1886~1890	象徵派 (Symbolism)	藝術家、畫家 :: 塞柳司爾
	1890~	樸素派 (原始主義)	s
	1890~1900	先知派 (那比士派) Nabis	s
	1897	維也納分離派	藝術家、畫家 :: 克林姆藝術家、畫家 :: 可可西卡藝術家、畫家 :: 席勒

蕭老師畫室發表在痞客邦留言(0) 人氣()

個人分類：美術史

▲top

Nov 26 Tue 2013 22:01
西洋美術派流一覽表(3)1900-1950年

西洋美術世紀	西洋美術年代	西洋美術流派名		西洋美術風格、畫家或備註
[20世紀]
20	1905	野獸派 (Fauvism)	藝術家、畫家 :: 馬諦斯藝術家、畫家 :: 德朗藝術家、畫家 :: 甫拉曼克藝術家、畫家 :: 賈曼恩藝術家、畫家 :: 盧奧藝術家、畫家 :: 馬爾肯
	1907~1914	立體派( Cubism )	藝術家、畫家 :: 畢卡索藝術家、畫家 :: 布拉克藝術家、畫家 :: 勒澤藝術家、畫家 :: 羅特
	1909~1915	末來派(Futurism)	藝術家、畫家 :: 包伽尼藝術家、畫家 :: 巴拉藝術家、畫家 :: 賽弗里尼藝術家、畫家 :: 馬利涅蒂
	1910	表現派 (抽象藝術 )(Expressionism)	藝術家、畫家 :: 康丁斯基藝術家、畫家 :: 陶特藝術家、畫家 :: 孟克藝術家、畫家 :: 克利
	1910~1920	形而上主義	藝術家、畫家 :: 奇里珂藝術家、畫家 :: 卡爾拉
	1913	達達主義 ( Dadaism )	藝術家、畫家 :: 杜象藝術家、畫家 :: 恩斯特藝術家、畫家 :: 阿爾普藝術家、畫家 :: 杜布菲
	1914~1945	巴黎畫派	s
	1914~	機械派 (Mecbanism)	s
	1914~1918	歐爾飛派(Orpbism)	s
	1915	後印象派(Post Impressionism)	藝術家、畫家 :: 塞尚藝術家、畫家 :: 高更藝術家、畫家 :: 梵谷
	1915	構成主義(Constructivism)	藝術家、畫家 :: 馬列維其
	1920~1970	機動主義	s
	s	幻想派	藝術家、畫家 :: 克利藝術家、畫家 :: 奇里訶
	1924~1966	超現實(Surrealisme)	藝術家、畫家 :: 米羅藝術家、畫家 :: 達利藝術家、畫家 :: 馬格利特
	1950	新寫實主義(新達達主義)(Nouveau Realisme )	藝術家、畫家 :: 克理斯多藝術家、畫家 :: 阿曼藝術家、畫家 :: 艾斯特斯藝術家、畫家 :: 克羅斯

蕭老師畫室發表在痞客邦留言(0) 人氣()

個人分類：美術史

▲top

Nov 26 Tue 2013 22:00
西洋美術派流一覽表(4)1950年以後

西洋美術世紀	西洋美術年代	西洋美術流派名		西洋美術風格、畫家或備註
[20世紀]
	1954~1965	普普藝術(硬邊藝術)(Pop Art)	藝術家、畫家 :: 安迪沃霍爾藝術家、畫家 :: 李奇登斯坦藝術家、畫家 :: 強斯
	s	記號表現派	記號為「抽象化的物體本身」的一種表現。「形」並不足以寄託畫家的無限精神，故打破了形象限制，創造一幅畫就等於一個新事物的誕生。
	s	幾何形表現派	以科學的方法作畫，注重分析、對稱、排列、節奏等等。類似原始藝術中的裝飾藝術。
	s	新具象主義	受爆發於巴黎而由虛無主義和悲觀主義出發的存在主義影響。和抽象藝術分庭抗禮，並主張依據傳統的精神把握真正的真實，且利用具象繪畫來表現潛藏於內心的「人間性」，其特點是暴露人類生存的苦惱與社會的邪惡。在技法上，放棄印象派的色彩技巧並將對象單純化。
	s	新表現主義	藝術家、畫家 :: 德庫寧藝術家、畫家 :: 培根
	s	新即物主義(Neue-Sachlichkeit)	主張以我們的生活基礎來描繪大自然。
	s	新造型主義(Neo-Plasticism)	s
	1960	地景藝術(Land Art)大地作品(Earth Works)大地藝術(Earth Art)	藝術家、畫家 :: 克里斯多(Jaracheff Christo)
	1960~1970	最低限藝術	s
	1962~1965	抽象表現主義( Non-figurative Art)	藝術家、畫家 :: 帕洛克藝術家、畫家 :: 羅斯柯藝術家、畫家 :: 克萊茵
	1965	歐普藝術(Op Art)	藝術家、畫家 :: 馬列維基藝術家、畫家 :: 瓦薩雷利藝術家、畫家 :: 斯特拉
	1966	觀念藝術	藝術家、畫家 :: 克萊恩藝術家、畫家 :: 波依斯
	1970	超級寫實主義	藝術家、畫家 :: 克洛斯藝術家、畫家 :: 埃斯蒂期藝術家、畫家 :: 莫利藝術家、畫家 :: 漢森藝術家、畫家 :: 安德列
	s	空間藝術	否定用筆塗繪的繪畫，也反對刀雕鑿的藝術，因為圖布上的顏色及直立的雕像，都已失去了意義。繪畫的第一空間；浮雕的第二空間雕刻的第三空間；而它是屬於第四空間的藝術。似佛家「禪」的精神。
	s	現代雕塑	藝術家、畫家 :: 亨利摩爾藝術家、畫家 :: 歐登伯格
	s	電視藝術	藝術家、畫家 :: 白南準

蕭老師畫室發表在痞客邦留言(0) 人氣()

個人分類：美術史

▲top

Oct 25 Fri 2013 15:07
繪畫的思考者---馬格利特Rene Magritte

馬格利特

馬格利特Rene Magritte 1986-1967

比利時畫家，他十四歲開始學畫。 1916年，馬格利特進入布魯塞爾藝術學院學習在1922年，便在壁紙工廠做一名設計師。這時，馬格利特為了找尋題材，便開始留意身邊的事物。

1925年,馬格利特決定為自己的繪畫風格找尋新方向，放棄抽象畫法。他喜歡以細心的安排，將不相干的事物並置，造成荒謬的感覺。

1927年移居巴黎，正式投入超現實主義。他認為要打破理性秩序的視覺習慣，使畫中物體具有肖似性。因此馬格利特喜歡選用冷調的色彩、稀薄的平塗、界線明確清楚的繪畫式。

對他影響最大的是基里訶的超現實畫作，他也是超現實畫派的畫家。馬格利特從他的畫中發現繪畫可以表達出畫作本身以外的東西。

【這不是一個煙斗】

他最有名的一幅畫是「圖像的叛逆」，畫的是一個真實的煙斗，但是下面卻寫著：「這不是一個煙斗」。

他的畫作也想破壞物理世界的教條式觀點，利用概念矛盾的干擾，讓我們對作品的期待相反，他的繪畫擾亂了心智和生活間的妥協關係，並且顛覆了我們對空間的感受。例如下面的幾幅作品中，畫裡的靜物不是畫在畫布上，而是站在一面有框的空白畫布上。或是畫出三度空間和二度空間的矛盾，暗示真正空間和錯覺空間面對面時有某種對立的關係存在，探索了真實物件與繪畫幻象之間的關係。

幽靈般的風景

在《幽靈般的風景》（Le paysage fantôme,1928）中，馬格利特做了革命性的安排，這回，

文字不再是寫在阿米巴圖像中，也不是寫在一棵樹或是一個靜物上，他將文字「山」

（montagne）直接橫寫在一個女人的臉上，一個沒有表情的女人的臉上，形成前所未有的張力。張力的來源或許能夠解釋，就像前面幾幅畫，這裡也發生了圖像與文字符旨的衝突

不可能之事

人的命運

情人1928

兩個接吻的人，被白布蒙住了臉部頭部，他們看不見彼此，怎能說是情人？這意味著：「愛情盲目」？還是「愛情需要睜一隻眼閉一隻眼」？白布裡面隱藏的果真是人嗎？西裝下的必然是男人，而洋裝內的必定是女人嗎？為什麼我們會被兩個蒙臉接吻的人給嚇了一跳？

文字畫

強暴1934

馬格利特的圖畫本身就具有十足的震撼力，挑戰著我們的視覺經驗，例如《強暴》這張畫。看到這樣一張由性器官構成的臉，或是由臉暗示出的性器官，人體的重要部位可以相互交換，性器官出現在五官中與慾望最接近的「眼部」與「嘴部」，十足創意。這張畫可以引發的有關於女人、性別文化的聯想與討論將是多麼豐富，透過人體器官的巧意置換，圖像本身極為突出，「強暴」一詞的狹義定義可以取代圖像，與圖像產生連結，去解釋圖像；而它的廣義定義則有助於觀者連結出圖像的多元意義。

集體發明1935

《集體發明》是馬格利特以「海洋」為問題得到的答案。海洋前面有一條令人驚訝的人魚，它的確是「人」與「魚」的組合，但是不同以往「美人魚」的形象，我們看到的不是「人頭魚身」，卻是「魚頭人身」這樣罕見的組合。不是美豔優游於海中的「人魚」，卻是面無表情、躺在沙灘上、似乎動彈不得的「魚人」。這些微妙的轉換，讓我們驚訝之餘不能不重新思考我們對「人魚」的認知。

蕭老師畫室發表在痞客邦留言(0) 人氣()